프랑스 파리에서도 ‘베니스 비엔날레’와 같은 대규모 현대미술 국제 행사가 내년에 열린다. 다만 비엔날레는 2년에 한 번 열린다면, 파리는 5년마다 개최되는 ‘캥케날(La Quinquennale)’이다. ‘예술의 도시’ 파리에서 열리는 현대미술전은 카셀 도큐멘타(독일 카셀), 휘트니 비엔날레(미국 뉴욕)처럼 미술계 주요 행사로 자리 잡을 수 있을까? 최근 한국을 방문한 파리의 현대미술관 ‘팔레 드 도쿄’의 기욤 데상주 관장(55)이 본보를 만나 캥케날 대한 이야기를 소개하며 ‘도시와 미술관의 상호 작용’에 대한 운영 철학을 밝혔다. 지난달 26일 서울의 한 호텔에서 만난 데상주 관장은 리움미술관과 팔레 드 도쿄의 공동 기획전 ‘아트스펙트럼 2026’의 개막을 맞아 방한했다. 그는 ‘캥케날’에 대해 “미술관이라는 공간의 경계를 넘어 파리 도심 곳곳의 다양한 역사적, 문화적 장소를 유기적으로 연결할 예정”이라며 “파리시 전체를 하나의 거대한 예술적 무대로 활용하는 분산형 전시”라고 소개했다. 내년 10월부터 3개월 동안 열리는 ‘캥케날’은 그의 말처럼 별도의 전시 공간을 마련하지 않는다. 대신 파리를 중심으로 20개 장소에 자연스럽게 들어 맞을 작품들을 설치한다. 참여 작가는 100여 명으로 예상된다. 데상주 관장이 보여준 계획안에는 ‘메종 퐁피두’ 같은 미술에 관련한 공간부터 에투알 개선문 같은 관광 명소, 배를 타고 들어가야 하는 센 강 다리 밑 공간이나 지하철, 기차역까지 다양한 장소를 후보지로 두고 있었다. 손오공릴게임 ‘파리 캥케날’은 팔레 드 도쿄가 퐁피두센터, 국립조형예술센터(CNAP), 프랑스 문화부와 협력해 기획한다. 파리 팔레 드 도쿄 미술관. 데상주가 2022년부터 관장을 맡고 있는 팔레 드 도쿄는 1937년 파리 만국박람회를 위해 만든 건물을 리모델링한 현대미술 전시장으로 필립 파레노, 안네 임호프, 미리엄 칸 등 유명 현대미술가들의 개인전을 연 곳이다. 공간 자체로는 유럽 최대 규모로 퍼포먼스, 설치 등 다양한 실험적 형태의 전시를 선보이는데 독특하게도 소장품은 없다. 처음 관장에 취임하고 미술관의 존재 이유를 물었던 관장은 그 답으로 “미술관을 살아 움직이는 생명체(Living Body)로 변모”시키고자 했다고 말했다. “미술관은 때로 작품을 벽에 고정해 둔 채 에너지를 잃고 고립되기 쉽습니다. 핵심은 관람객과 창작자, 그리고 외부 세계의 삶을 미술관 안으로 능동적으로 맞아들여 지속 가능한 생태계를 만드는 것입니다.” 팔레 드 도쿄는 이 구상을 실천에 옮겼다. 입장권을 구매해야 진입할 수 있던 기존 동선을 뒤로 미루고, 로비 전체를 누구나 자유롭게 들어와 휴식을 취하고 작업할 수 있는 무료 개방 공간으로 개편했다. 데상주 관장은 한정된 자원이나 공간이라는 ‘제약’이 늘 영감의 원천이 되었다고 말했다. 미술사를 전공하지 않았던 그의 첫 전시는 2004년 기획한 ‘Pick-Up’. 협소한 공간에 많은 작가의 작품을 보여주기 위해 ‘시간 분배’를 택했다. 모바일 손오공릴게임 다운로드 암전된 방에서 작품을 비추는 조명을 하나씩 순차적으로 껐다 켰다 한 것이다. 비비안 수터(Vivian Suter) 개인전 《디스코(Disco)》 전시 전경, 팔레 드 도쿄(파리), 2025.06.12–09.07 © Vivian Suter. 이미지 제공: 카르마 인터내셔널(취리히), 글래드스톤(뉴욕 / 브뤼셀 / 서울), 가가(메시코시티), 프로젝트스 울트라비올레타(과테말라시티). 사진: 오렐리앙 몰(Aurélien Mole) 최근엔  에어컨 시설이 없는 구조 탓에 여름철 폭염에 취약했던 팔레 드 도쿄 미술관의 한계를 극복하기 위해 중앙 천장을 일부 개방한 사례도 있다. 비비안 수터 개인전 당시 미술관은 대출 기관, 보험사와 긴밀히 협의해 안전 기준을 확보한 끝에 ‘자연식 냉방’ 기법을 고안해 냈다. 데상주 관장은 “미술관이 거대한 금고 같은 닫힌 공간에서 벗어나 외부 세계와 물리적으로 숨 쉬는 생명체임을 증명한 대표적 사례”라고 말했다. 데상주 관장은 도시 전체의 다양한 장소를 활용하는 파리 캥케날과 팔레 드 도쿄가 지향하는 미래는 거창한 건축이나 특정 양식에 있지 않다고 강조했다. 그것은 주어진 환경 속에서 예술 작품과 관람객, 그리고 시대의 아이디어가 끊임없이 우발적으로 교유하는 장소다. “미술관은 사회나 현실 삶과 격리된 안전지대가 아닙니다. 파리 도심 곳곳의 장소를 연결하는 파리 캥케날을 비롯해 우리가 시도하는 모든 도전은, 지금 우리가 삶에서 품고 있는 질문에 대해 시적이고 감각적인 답을 제시하기 위함입니다. 사회 및 실제 삶과 온전히 접촉할 때 예술 공간은 비로소 살아 숨 쉬게 됩니다.” center'>프랑