지난 7월 프랑스 아비뇽 페스티벌에 공식(In) 초청된 소리꾼 이자람의 창작 판소리 ‘눈, 눈, 눈’은 관객들의 뜨거운 환호를 받았다. 여기에는 이자람의 기량과 함께 소리의 말맛을 불어로 맛깔스럽게 살려낸 자막의 역할이 컸다. 자막을 담당한 인물은 한유미 K-VOX(한국의 소리) 페스티벌 대표다. 이자람이 자유 참가 부문인 아비뇽 페스티벌 오프(Off)에서 2011년 ‘사천가’와 2016년 ‘이방인의 노래’를 선보일 때부터 자막 번역을 맡았던 한 대표로서는 감회가 남다를 수밖에 없다. 한유미 대표가 불어 번역·자막을 맡은 이자람의 창작 판소리 ‘눈, 눈, 눈’ 아비뇽 공연 장면. ©Christophe Raynaud de Lag 한 대표는 이번 아비뇽 페스티벌에서 ‘눈, 눈, 눈’뿐 아니라 제주 4·3을 다룬 연극 ‘섬 이야기’(이경성 연출)의 자막, 프랑스 극단이 무대에 올린 정보라 작가의 ‘저주토끼’ 음악극 낭독회 번역까지 도맡으며 한·불 가교 역할을 톡톡히 해냈다. 최근 판소리와 창극이 세계 공연계에서 주목받는 배경에는 오랫동안 프랑스를 무대로 판소리를 번역 및 소개해온 한 대표의 공이 적지 않다. 그는 극작가이자 배우인 남편 에르베 페조디에와 함께 K-VOX 페스티벌을 이끄는 등 유럽 내 대표적인 판소리 전도사로 활동하고 있다. 최근 한국을 찾은 한 대표를 만나 그간의 여정을 들었다. 지난 6월 파리 소르본대 심포지엄에서 발표하는 한 대표와 남편 에르베 페조디에. ©아비뇽 페스티벌 남편과 콤비로 번역… 뛰어난 완성도 “제가 한국인이지만 판소리에 깊은 관심을 갖게 된 것은 프랑스 유학 이후예요. 남편과 함께 한국 문학 번역을 시작한 것이 출발.이었습니다.” 언어학을 공부하러 1996년 프랑스로 유학 간 그는 1998년 대산문화재단 번역 지원 공모에 남편과 팀을 이뤄 지원해 희곡 ‘맹진사댁 경사’로 선정됐다. 모바일 온라인 손오공 게임 한국어 고유의 뉘앙스를 아는 한국인과 프랑스어의 리듬감을 조율하는 프랑스인이 호흡을 맞추는 ‘2인 1조 번역’의 출발이었다. 당시 ‘맹진사댁 경사’를 택한 것은 “한국인이라면 누구나 아는 희곡부터 시작하자”는 남편의 제안 덕분이었다. 문학 번역가로 첫발을 뗀 부부는 2000년 파리 상상 페스티벌(Festival de l‘Imaginaire)로부터 이듬해 봄 ‘판소리의 밤’ 행사의 불어 자막 번역을 의뢰받았다. 당시 ‘수궁가’와 ‘흥보가’ 완창이 예정돼 있었다. “상상 페스티벌은 각국의 전통·현대 예술을 소개하는 축제인데요. 1990년대 초반 판소리 완창을 라디오로 중계했다가 해설이 없어 항의를 받고 방송이 중단된 적이 있었대요. 자막의 필요성을 절감한 축제 측이 번역을 의뢰해 왔죠. 처음엔 전통 문화재를 번역한다는 것이 부담스러워 고사했지만 음악 애호가인 남편이 ‘이토록 독특한 장르는 꼭 알려야 한다’고 설득해 용기를 냈습니다.” 한 대표가 쓰거나 번역한 책들. 두 사람이 번역한 ‘수궁가’와 ‘흥보가’ 자막은 2001년 전정민 명창의 완창 무대에 쓰여 관객들의 뜨거운 반응을 이끌어냈다. 그러자 이 공연을 눈여겨본 파리 가을 축제(Festival d‘Automne à Paris) 측에서 한 대표 부부를 찾아왔다. 2002년 축제에 한국을 주빈국으로 초청해 판소리 다섯 바탕을 올리려 했으나 적합한 번역가를 찾지 못하던 차였다. 부부는 1년여간 밤을 새워가며 판소리 다섯 바탕의 불어 자막을 완성했다. 2002년 9월 파리 가을 축제는 안숙선, 김일구, 김영자, 조통달, 김수연 등 당대 명창들을 초청해 2주간 다섯 바탕을 선보였다. 이 공연의 성공은 2003년 유네스코가 판소리를 인류무형문화유산으로 등재하는 데 결정적인 계기가 됐다. 당시 제작된 불어 자막은 뛰어난 완성도를 인정받아 2003년 미국 뉴욕 링컨센터와 영국 에든버러 페스티벌 무대에서 영어로 중역됐다 모바일 손오공게임공략법 . 한 대표는 판소리를 비롯한 공연 자막 번역 철학에 대해 “출판 번역과 달리 덜어내는 것이 핵심”이라고 강조했다. “글자가 너무 많으면 관객이 자막을 읽느라 무대 위 배우나 소리꾼의 표정과 연기를 놓치게 됩니다. 이번 아비뇽에서도 원문의 60~70% 정도만 요약하고 나머지는 출연진의 예술적 에너지에 맡겼습니다. 특히 판소리에선 ‘우르르’ ‘콸콸콸’ ‘밤바라밤’ 같은 의성어·의태어의 한국어 음차를 그대로 살렸는데, 관객들은 소리꾼의 몸짓과 앞뒤 맥락을 통해 그 말맛을 직관적으로 이해하고 재미있어합니다.” 번역 외에 자막 제작과 현장 송출까지 직접 맡아, 매회 무대 위 호흡에 맞춰 자막을 실시간으로 다듬는 것 역시 높은 완성도를 내는 그만의 비결이다. 직접 판소리 공연과 워크숍 등 주최 상상 페스티벌 이후 판소리 연구와 번역에 본격 매진한 한 대표는 전문성을 높이고자 심리언어학 박사에 이어 판소리로 한국학 박사 학위도 취득했다. 그리고 판소리가 유네스코에 등재된 후에도 유럽 무대에 설 기회가 드물자, 2012년 직접 K-VOX 페스티벌을 창립했다. “2007년부터 주프랑스 한국문화원이 국립국악원과 협력해 판소리 강좌를 개설했고, 저도 2010년부터 한국문화원에서 강의를 맡았어요. 수강생이 늘며 판소리 팬덤이 형성됐는데, 본고장 공연을 볼 기회가 적어 아쉬워하는 팬들을 위해 직접 축제를 만들었습니다.” 배우 겸 극작가인 페조디에가 제자와 함께 판소리 ‘흥보와 놀보’를 공연하는 모습. ©K-VOX K-VOX 페스티벌은 명창 초청 공연뿐 아니라 판소리의 역사, 장르적 특성, 추임새를 가르치는 렉처 콘서트와 워크숍을 꾸준히 선보여 왔다. 덕분에 현지에는 단순 관객을 넘어 직접 소리를 배우는 이들이 늘었다. 지난 5월 국내에서 외국인 최초로 3시간 반에 달하는 ‘흥보가’ 완창을 선보인 프랑스인 소리꾼 마포 로르와, K-VOX 기획팀장을 맡아 한 대표 남편과 2인조로 프랑스어 판소리 ‘흥보와 놀보’ 무대를 펼치는 벤자민 베르토키가 대표적이다 오리지널야마토2게임 . “불어 판소리는 남편이 번역문을 소리 장단에 맞춰 시험 삼아 읊어보다가 만들어졌어요. 남편은 스스로를 ‘판소리 불어 아니리 광대’라고 소개합니다. 불어 판소리와 렉처, 워크숍을 묶은 K-VOX 패키지는 프랑스 전역에서 러브콜을 받고 있어요. 지난 7월 아비뇽 축제 기간에도 한국 시조·희곡 낭독과 민요 워크숍을 진행했는데 수많은 인파가 몰렸습니다. 오는 11월에는 제20회 폴란드 바르샤바 국제 스토리텔링 페스티벌에 한국이 주빈국으로 참가하며 K-VOX 패키지가 정식 초청을 받았습니다.” 한 대표 부부의 번역 작업은 판소리에만 머물지 않는다. 그동안 김지하·오태석·김광림 등의 희곡, 김훈의 ‘현의 노래’와 정보라의 ‘저주토끼’ 등의 소설을 불어로 옮겼다. 한 대표는 이제 프랑스 배우들과 함께 한국 희곡과 소설 등을 낭독하는 ‘문학 낭독 페스티벌’도 구상 중이다. 판소리의 경우 대본 번역을 넘어 방대한 배경 연구와 주석을 단 학술적 완역본을 내고 있는데, 지금까지 ‘수궁가’ ‘심청가’ ‘흥보가’ ‘춘향가’ 등 4편을 펴냈다. 특히 지난 6월 ‘춘향가’ 출간을 기념해 파리 국립 기메박물관과 소르본대 심포지엄에서 기념 공연과 출판기념회를 열어 큰 호응을 얻었다. 그는 마지막 남은 ‘적벽가’를 늦어도 2028년까지 출간해 20년에 걸친 판소리 다섯 바탕 완역의 대장정을 마무리할 계획이다. 여기에 최근 서울 충무로에 K-VOX 아카데미를 열어 국내 젊은 창작자들과 교류하고 프랑스 진출을 돕는 베이스캠프로 활용하고 있다. “판소리의 ‘흥과 한’은 한국인만의 전유물이 아닌 인간 보편의 감정입니다. 전통 판소리는 시대를 관통하는 울림이 있고, 창작 판소리는 현대의 어떤 이야기든 담아낼 수 있죠. 특히 판소리는 한 사람이 무대 전체를 장악하는 1인 종합 예술의 정。입니다. 전라도의 로컬 예술로 시작한 판소리가 이제 글로벌 예술로 자리 잡은 만큼, 후배 소리꾼들이 더 넓은 세계로 뻗어나갈 수 있도록 판을 깔아주고 싶어요.” width: 1px