옹기부터 미래의 메시지까지 흙·땅·지구로 확장되는 3가지 시선 이대형 감독이 빚어낸 전례 없는 스토리텔링 “압축된 정보 대신, 땅과 흙의 지혜를 본다” 모든 것이 빨라지고 수많은 정보가 쉴 새 없이 오가는 시대. 이러한 속도전과 물량공세의 틈바구니에서 어느덧 우리의 감각이 채 뿌리내리기도 전에 뒤로 밀려나는 것들이 많아지고 있다. 예술도 마찬가지다. 어느 때보다 ‘본질’로 되돌아가는 것이 의미 있어진 이유이다. 올해로 13회를 맞이한 경기도자비엔날레의 지휘를 맡은 이대형 예술감독은 초심의 회복을 ‘도자’에서 찾았다. 이 감독은 “흙이 가지고 있는 물질의 기억은 컴퓨터로 다운로드 받아 계산될 수 있는 것이 아니다”며 “지구의 기억이고 인간의 이해를 넘어선 지혜를 가지고 있을 수 있는 출발.이라는 .에서 도자는 중요하다”고 밝혔다. 이번 도자비엔날레의 주제는 ‘땅이 만든다’이다. 이에 대해 이 감독은 “도자의 근본 원리이기도 하고 인간보다 더 오래 살 수밖에 없기도 한 것이 바로 흙이다”라며 “수직적으로 보면 시간이 쌓여온 흙의 층위를, 수평적으로 보면 땅 위의 다양성을 나타낸다. 또 지구가 둥근 것을 모두가 연대한다는 뜻으로 나타냈다”고 설명했다 모바일 바다 이야기 . 그러면서 “인간과 교감하고 느낄 수 있게 하는 동시에 존재할 수 있게 하는 것이 도자이다”라며 의미를 부여했다. 이 감독은 비엔날레를 준비하며 만났던 도예가들의 이야기를 꺼냈다. 이들이 만드는 도자기보다 더 큰 스토리텔링과 맥락을 짚어주는 것이 비엔날레의 역할이라는 것이다. 문화로서 존중과 사랑을 받기 위해서는 단순한 기물을 넘어 역사적, 문화적, 나아가 행성적까지 가는 역할을 하는 것이 중요하고, 그것은 비엔날레이기에 가능하다는 것이 이 감독의 생각이다. 본전시는 세 개의 장으로 구성된다. 이는 흙과 땅, 지구로 나눠져 도자의 존재와 관계, 그리고 미래로 이어지는 확장되는 시각을 보여준다. 챕터1에서는 한국전통 옹기를 현대적으로 이어가는 김창호 명장의 작품들을 볼 수 있는데, 우리의 역사와 시간, 선조의 지혜와 문화가 집약돼 있는 옹기에 주목하고 있다. 챕터2에서는 지질학적 시간과 환경의 흔적을 도자와 유약으로 번역하는 작가 ‘야스민 스미스’, 흙이 가진 생명력과 회복력을 보여주는 ‘엘레나 후르토바’ 작가의 작품 등이 있으며, 챕터 3에서는 우리나라 28개의 도자 대학(원)에서 선발된 작가들이 100년 뒤 인류에게 전할 메시지를 담아 만들어 낸 작품들을 만날 수 있다 릴게임사이트 추천 . 특히 이 감독은 기술을 매개로 인간과 자연이 소리와 감각으로 만나는 작업을 선보이는 프랑스 듀오 작가 ‘세노코즘’의 작품처럼 나와 지구, 인간과 비인간의 공감이 절대적으로 필요한 시대에 좀 더 쉽게 경계를 허물고 다가갈 수 있는 장치들을 곳곳에 마련해두었다. 더불어 흙으로 동시대에 보여줄 수 있는 확장된 범위의 작품들도 기대감을 높인다. 관람객이 직접 참여할 수 있는 다양한 프로그램들도 눈에 띈다. ‘비렌더 쿠마르 야다브’ 작가와 한국도예고등학교 학생들의 작품 공동 제작 워크숍을 포함한 여러 참여 프로그램들과 함께 키즈 비엔날레를 통해 어린이들도 오감으로 흙과 자연, 예술을 느끼며 그 가치를 이해할 수 있도록 했다. 이 감독은 “AI나 디지털 테크놀로지처럼 압축된 정보가 아닌, 땅과 흙이 가진 오래된 기억과 지혜를 상징적으로 느낄 수 있는 기회”라며 미래 세대들에게 전하고 싶은 메시지가 이번 비엔날레라고 강조했다. 이어 그는 “전례없는 스토리텔링을 해야했고, 이는 타협할 수 없는 부분이었다. 생경하고 낯설 수 있지만 계속해서 보다 보면 다른 .을 발견할 수 있을 것”이라고 전했다. /bbs/board